Шов - это школа, соединяющая теорию и живой опыт, помогающая художникам находить свой язык, визуальный и текстовой, и оформлять его в проекты, выставки, портфолио и artist statement. Офлайн в Санкт-Петербурге и онлайн по всему миру.

Шов

modern art school

Школа современного искусства, где участие становится способом быть рядом, а его основой служат открытость и взаимность

Теория & Практика

Мы сочетаем лекции и практические занятия, чтобы участники могли углубить знания и освоить новые художественные практики. Нам важно создавать пространство для совместного мышления, обсуждения, работы и поиска новых форм взаимодействия в искусстве.

Пространство

Наше пространство работает не только во время лекций — на протяжении курса оно остаётся местом для встреч, совместных практик, обсуждений и возникающих по ходу экспериментальных жестов.

Метод

Мы выстраиваем курс из лекций, практик, обсуждений и ищем неожиданные сцепки между ними. У нас нет оценок и иерархий, но есть возможность слушать, говорить, делать и пересобирать свои подходы к искусству.

Комьюнити

Мы объединяем художников, теоретиков, кураторов и исследователей в устойчивое сообщество, где встречи — не просто передача знаний, а форма совместного действия, поддержки и выстраивания новых художественных позиций.

Эксперимент

Мы создаём условия для свободного эксперимента, где можно пробовать, ошибаться и расти в среде, свободной от давления академических и рыночных установок.

После курса

ШОВ — это сцепка людей, процессов и идей. После окончания курса мы продолжаем взаимодействовать с выпускниками: поддерживаем их авторские траектории, организуем совместные активности, инициируем проекты и участвуем в культурной жизни как объединение.

modern art lecture

Курсы

Посмотреть все курсы

Основной состав спикеров

modern art teacher, Anastasia Khaustova

Анастасия Хаустова

Художественный критик, главный редактор вебзина о культуре Spectate, преподаватель истории искусства кафедры Разработки игр ITHUB, ведущая курсов по академическому и критическому письму для художников и кураторов MSCA.

Борис Клюшников

Философ и теоретик современного искусства. Преподавал теорию современного искусства в РГГУ, институте современного искусства «БАЗА», Школе Родченко, в Британской высшей школе дизайна. Ведёт ридинг-группы и авторские курсы. В сферу исследовательских интересов входят философия современного искусства, видеоэссеизм и пересечения искусства и научной фантастики.

modern art teacher, Ivan Novikov

Иван Новиков

Художник, куратор и преподаватель. Работает преимущественно с медиумом абстрактной живописи и инсталляции. Особенное влияние на формирование живописного строя и авторской техники оказало длительное исследование взаимосвязи экологических и художественных процессов.

Anna Tretyakova

Анна Третьякова

Художник, куратор, исследователь. Ее практика строится на пересечении различных профессиональных ролей и культурных кодов. Эксперт в вопросах взаимодействия участников художественного процесса и реализации кросс-культурных проектов.

modern art teacher,Yulia Tikhomirova

Юлия Тихомирова

Художественный критик, историк искусства, куратор. Постоянный автор издания «Артгид». Регулярно публикуется в таких изданиях, как: «Диалог искусств», «Black Square», «Флаги», «Коммерсантъ» и «Художественный Журнал».

Masha Kruchkova

Маша Крючкова

Художница, кураторка, консультантка по CV, портфолио и написанию Artist Statement. Участница IX и X Ширяевских биеннале современного искусства.

Liza Khosueva

Лиза Хосуева

Pr-менеджер галереи pop/off/art, главный редактор телеграм-канала «Деньги в искусство».

Anastasia Zholudeva

Анастасия Жолудева

Независимый куратор в сфере современного искусства, преподаватель теории и истории искусств.

Liliana Murray

Лилиана Маррэ

Куратор, продюсер. Арт-директор сибирской ярмарки и премии SCAN 2025. Работала директором галереи pop/off/art (2018-2021 гг.) и Anna Nova gallery (2021-2025 гг.).

Посмотреть всех

Приглашённые спикеры

 MishMash. A creative duo of artists and curators

Мишмаш

Миша Лейкин и Маша Сумнина. В 2000 году их творческий союз перерос в брачный, и с тех пор они МишМаш. На русский язык mishmash переводится как мешанина, путаница. В свои работы они впутывают неподконтрольные силы — ветер, плесень, воду, зрителя, etc., исследуя взаимоотношения хаоса и порядка. Никогда неизвестно, какую форму примут произведения — акции, инсталляции, картины, скульптуры, хлебную башню или гигантское надувное лицо.

Curator, teacher, senior researcher at the V-A-C Foundation and the GES-2 Cultural Center

Лера Конончук

Куратор, преподавательница, старший научный сотрудник фонда V–A–C и Дома культуры «ГЭС-2». Член редакционного совета «Художественного журнала». Редактор-составитель и автор выпуска журнала «Логос» о художественных исследованиях. Тексты также выходили в «Синем диване», Black Square, Артгиде, Spectate, aroundart.org и на других ресурсах. Ведет курс по теории современного искусства на Факультете гуманитарных наук НИУ ВШЭ.

Andrej Kuzkin. Modern Artist.

Андрей Кузькин

Художник. Часто работает с практиками перформанса и акционизма. В основном обращается к экзистенциальным вопросам, занимающим любого человека: противопоставлению жизни и смерти, бренности человеческого тела.

Art group "Blue Noses"

Синие носы

Арт-группу "Синие носы" в 1999 г. создали художники Вячеслав Мизин и Александр Шабуров. В разное время к их акциям присоединялись другие акторы. Объединение работает с медиумами перформанса, фотографии и видеоарта, совмещая эстетику современного искусства и массовой культуры, чтобы создать якобы ультранародный, понятный «и пионерам, и пенсионерам», а на самом деле достаточно провокационный арт.

Teacher, curator, and artist. Researches issues of cultural mediation and institutional psychotherapy.

Алина Белишкина

Педагог, куратор, художница. Исследует вопросы культурной медиации и институциональной психотерапии. Основные интересы: текст в искусстве, партиципаторные и образовательные практики. Куратор и участница международных и российских выставок и программ: 3-х кратная лауреатка грантовой программы для исследователей ГЭС-2, годовой резиденции Музея «Гараж», исследовательского павильона 57-й Венецианской биеннале, BBX Crit Sessions, documenta studies и пр. Вела множество авторских курсов в ФотоДепартаменте и "Школе молодого художника" ПроАрте.

  Avdei-ter-oganyan.Artist, curator, legend

Авдей Тер-Оганьян

Художник. Куратор галереи «В Трехпрудном переулке». Художественный руководитель «Школы Авангардизма» и «Красного кружка».С начала 90-х Авдей не просто делает искусство — он создаёт среду, в которой искусство возможно. Галерея-самозахват, выставки по четвергам, коммунальные мастерские, учебные кружки — его практика всегда шла вразрез с официальным и рядом с живым.

Ivan Gorshkov. Artist. Explores contemporary cultural codes.

Иван Горшков

Художник. Исследует культурные коды современности, называя этот процесс "поиском кристалла чистейшей крейзы". Основой художественной стратегии он считает бесконечное переделывание - "найти и улучшить", поиск удачных совпадений и выстраивание цепочки обстоятельств, необходимых для новой ситуации в работе - "генератор счастливых случайностей".

puppet theater troupe

ПриАмурские цыгане

Художники из Приморского края, объединившиеся в самоорганизованную труппу кукольного театра для постановки спектаклей по оригинальным текстам драматурга Давида Загирова, организации художественных выставок и перформативной деятельности. Их цель — создать целостную художественную вселенную и сформировать новый культурный контекст региона.

 An artist who explores the mundane and everyday experience, rethinking the function and meaning of simple objects and materials.

Андрей Ишонин

В своей практике художник исследует обыденность и повседневный опыт, переосмысляя функцию и значение простых предметов и материалов. Частым объектом его внимания становятся фармакологические элементы, с которыми люди постоянно близко взаимодействуют. Таблетки и инструкции к лекарственным препаратам регулярно возникают как составляющие визуального языка Андрея.

 Curator, artist and researcher from Tomsk.

Лолита Моисцрапишвили

Кураторка, художница и исследовательница из Томска. В проектах Лолиты центральное место занимает коллективность: работа с художественными самоорганизациями, кураторские лаборатории и совместные практики со зрителями. Через эти форматы она работает со следами забытых и вытесненных голосов прошлого и настоящего, создавая пространство для их проявления и совместного переживания.

 An artist from Nizhny Novgorod, founder of the studio "Tikhaya"

Артём Филатов

Художник из Нижнего Новгорода, основатель студии "Тихая". В студийных работах реконструирует абсурдные ошибки, подсмотренные в реальной жизни. «Банальность зла» он ищет в повседневных предметах, которые ломаются, теряют функцию или начинают жить своей жизнью. Важную часть художественной практики Артема составляют культуртрегерские и кураторские проекты.

 A duet of sister artists from Tomsk

Малышки 18:22

Дуэт сестёр-художниц из Томска отталкивается от личного опыта. Их интересует взаимодействие с окружающим пространством и социальной средой, осмысление повседневной жизни. "Малышки 18:22" исследуют темы человеческой уязвимости, феминности, внутреннего детства и сестринства. Изучают локальный контекст Сибири, историю её освоения, современное состояние культуры и специфику человеческих взаимоотношений.

 Artistic team from Omsk

Никаких оправданий

Художественный коллектив и сплоченная команда профессионалов родом из Омска. В качестве творческого метода используют прежде всего создание ситуаций, выстраивание новых связей и отношений. Практикуют неловкий ЗОЖ, регулярные застолья, партизанское садоводство, комьюнити-арт, аудиодрейфы. Исследуют интимные отношения с городом, переприсваивают народные праздники. В совершенстве владеют разными медиумами: видео, фото, инсталляции, реди-мейды, выдуманные институции, караоке, интервенции, участие в конкурсах и розыгрышах.

Олеся Худякова

Художница, куратор, продюсер культурных проектов соосновательница центра современной культуры Золото+Болото г. Тюмень.

 Art group from Magnitogorsk

ВМАРКС

Арт-группа из Магнитогорска. В пространстве противоречивой индустриальной истории художники обращаются к уязвимым и рукотворным медиумам: фотографии, видео, объектам из ткани и папье-маше. Отчасти эскапистские проекты "Вмаркс" так или иначе отсылают к локации, ведь это одновременно: часть горнозаводского Урала; город, напрямую связанный с заводом; мифологизированный советский символ; конструкт, сложившийся в личной и коллективной памяти; природная локация.

 A contemporary artist, performer, and musician from Tyumen

Константин Росляков

Современный художник, перформер и музыкант из Тюмени работает в технике, сочетающей аспекты визуального и аудиального. Ключевым в своих работах считает многообразие интерпретируемых образов-ощущений и размышлений, которые у разных людей могут быть разными, а иногда и диаметрально противоположными.

 Interdisciplinary artist, sound artist

Роман Головко

Работает в области создания пространственных инсталляций, саунд-арта и звуковой скульптуры. В творческом поиске Роман обращается к импровизационной электронной музыке, синтезу звука и деконструкции поэтического текста. Его практика — это исследование границ между материальной скульптурой и неуловимой природой звука.

Анна (Нана) Чусова

Научный сотрудник Института исследования стрит-арта в Санкт-Петербурге. Занимается проблемой документации и архивации в уличном искусстве: влиянием документальной оптики на режим произведения, использованием документов как художественных объектов, субъектом актора в процессе документации легального и нелегального уличного искусства, бытованием субкультурных практик райтинга в эпоху «дематериализованного искусства».

Герман Преображенский

Философ, куратор, организатор. Работал с молодыми художниками Сибири и Петербурга. Преподает философию и теорию искусства. В сфере интересов: аффект, материальность, симультанность, сообщества.

Александра Урбановская

Независимый куратор. С 2023 года руководит библиотекой Музея современного искусства «Гараж», работает с коллекциями книги художника и авторских малотиражных изданий. Развивает проект «В единственном экземпляре». Автор публичных событий и образовательных проектов, ведущая лекций.

Владимир Дубосарский

Художник. Участник дуэта Виноградов & Дубосарский (1994–2014). Работы были показаны на Венецианской биеннале, биеннале в Сан-Паулу, а также на выставках в Centre Pompidou, Guggenheim Museum, Третьяковской галерее, MMOMA.

Посмотреть всех

Хотите узнавать первыми о курсах и событиях школы

Это поле обязательно для заполнения
Это поле обязательно для заполнения
Это поле обязательно для заполнения
Спасибо за ваш интерес! Подписка оформлена.
Что-то не так. Попробуйте позже. По всем вопросам пишите на почту: info@shov.space